時尚部落:裡面的部落是世界最佳著裝的亞文化

實話告訴我,孩子,我會失去你的好/我們曾經親吻了一整夜,但現在只是沒有用 所以唱美國流行歌星與Solange Knowles的,通過精心裝扮的非洲男子在音樂錄影為她的主打歌包圍失去你(2012年)。這是剛果花花公子,sapeurs,纏繞在一個流行音樂的視頻贏得大獎的歌曲,視頻和造型。由攝影師丹尼爾Tamagni的書Bacongo,攝影經典刻畫大眾時尚,索朗,與Tamagni和DIXY Ndalla的貢獻的人的悠久傳統的先生們的啟發,撿起sapeurs,並在倫敦和開普敦的風格。不久之後,非洲的街頭文化和它的主角由超過12萬人觀看的視頻結束了。 通常情況下,未創建時尚和工作室中定義,而是在大街上。想想後殖民金夏沙,倫敦在六十年代,和東京在八十年代。在這些時候,在那些地方,是很酷的是事情。而不少住在這裡的人作為自己的目標是成為潮流。有些人希望重視,社會地位和尊重,而另一些人想表達自己的政治觀點和藝術驅動器。 在它的後殖民時期,在20世紀60年代和70年代,金夏沙,剛果民主共和國,是一個充滿希望的地方,但極度貧困。它的人民有什麼,反抗殖民主人,但在同一時間,他們 – 尤其是男人使用的殖民地尋求收購的社會地位,並提請注意。他們誇張的西裝,用服裝來面對自己的過去,並獲得良好的信譽,榮譽,尊重,在一個不確定的未來。他們稱自己的sapeurs。縮寫SAPE表示:La興業德Ambianceurs和des PersonnesÉlégantes(氛圍制定者和優雅的人民協會)。 在六十年代,倫敦是比較豐富,而在戰後這些年它有一個年輕的人口是想表達自己的政治和社會的意見和反抗前輩。為此,他們建立自己的外觀和風格,以及一個鼓舞人心的音樂現場去用它。 在八十年代,東京青年選擇花一個星期打扮成搖滾’N’滾子與晶體管收音機上的封鎖,關閉兩車道的道路,有效地拒絕訪問許多其他人的幾個小時背叛建立。他們住在一個幻想的世界,圍繞著音樂,看著不錯,是涼爽。 通過打扮,並在大街上華而不實的衣服炫耀,這些人得到了重視,聲望和權力在什麼往往非常貧困的社區。與此同時,他們啟發了其他年輕人的創意和獨立地表達自己。而這通常伴隨著社會和政治消息,以及 看起來不錯,是冷靜,或者做一個聲明(或三者的組合),並尋求尊重和認同是由世界各地的這些人共用的元素。他們用街頭戲劇,公共時裝表演或T,如非洲人稱之為 – 林蔭大道上遊行。藝術動機起到這樣的生活形式公開了重要作用;在一天結束時,站在出裝置吸引視線。 反映的目光 然而,很多這些亞文化的共同點是,他們模仿西方,但與一撚。他們回頭看,因為它是。正如殖民者凝視著他們數百年來,他們盯回。他們使用,嘲諷,批評,並尊重他們。舉個例子來說,填充博茨瓦納搖滾現場,身穿牛仔服皮革和銀色扣在非洲熱咄咄逼人的前瞻性metalheads。 Tamagni希望記錄的服裝,樣式,和他們的背景和環境的代碼。該metalheads大多是想要表明他們是一個人出身貧寒的青年。他們混八十年代的重金屬和西部牛仔風格的非洲口音,這將導致在一個艱難的,涼涼的,恐嚇的風範。如同sapeurs,它是外觀,身份,並獲得相對於的問題。而在同一時間,它是一個具有挑戰性的社會和文化的成見和偏見,特別是對於女性metalheads,他的出場往往違反了既定的規範。 一些亞文化拾起西方,但或許以意想不到的方式。正如前面提到的,索朗諾爾斯挪用剛果街頭風格為她的音樂錄影帶,這是拍攝於各鄉鎮在開普敦與剛果sapeurs和Tamagni的幫助。這是西回首那些回過頭來,再適應的看向自己的口味。亞文化成為主流。諾爾斯是由音樂錄影帶珍妮特·傑克遜的“GOT,直到它的消失”(1997年),這激發了,雖然它被設置在開普敦在種族隔離時期,實際上拍攝於美國洛杉磯。非洲攝影師凱塔(1921–2001),薩穆埃爾福索(1962–),以及JD“Okhai Ojeikere(1930–2014),我們可以看到在瀨恩場景的那些圖像的回聲靈感來自於她的圖像視頻。亞文化的照片啟發的時尚,和政治消息成為熱門話題。 Continue reading →